永不过时的大女主剧，《妈妈咪呀！》阔别17年又来中国了

2007年，音乐剧《妈妈咪呀！》首次来到中国，创造了票房神话。时隔17年，它将再一次和中国观众见面。

5月1日-16日，《妈妈咪呀！》将率先登陆上海文化广场，随后在杭州、北京、南京、郑州、珠海、深圳、香港上演，持续4个月嗨唱不断。

《妈妈咪呀！》也被称为“史上最阳光音乐剧”。今年适逢《妈妈咪呀！》诞生25周年，中国巡演也将是其全球生日会中的一环，巡演出品方为聚橙集团。

唐娜、谭雅、罗茜和索菲、夫斯盖伊的扮演者来到发布会

原汁原味的伦敦西区版

1999 年，《妈妈咪呀！》在伦敦西区首演，不仅让伦敦交通为之瘫痪，也让全英观众为之癫狂。如今，这部音乐剧已经到访过42个国家，收获了6500万观众、16个语言版本、50个制作版本。

从伦敦运来上海的服装

2007年，《妈妈咪呀！》首次来华，掀起票房狂潮，也留下很多难忘的故事。

“第一次来访时，中国的音乐剧市场还处在早期萌芽阶段，但是《妈妈咪呀！》受到了极大欢迎。”制作人尼克·格雷斯说，早在2019年，《妈妈咪呀！》已经确定要再次来中国，但是延期了两次，努力5年才最终落地。此次巡演为伦敦西区的英文原版，从伦敦远道而来的道具、服装、设备，确保了音乐剧的原汁原味，“所有一切，都和伦敦西区是同样的水准。”

25年来，《妈妈咪呀！》热演不衰，在疫情后甚至更受欢迎了。制作人认为，最重要的原因在于，戏的内核开心又治愈，“这是疫情后大家亟需的情绪价值。两个半小时里，你能忘记生活中的很多烦恼，在一个新空间、新故事里，去过一次别人的人生。”

从伦敦运来上海的道具

母亲唐娜和闺蜜谭雅、罗茜，以及女儿索菲与未婚夫斯盖伊的扮演者，都来到发布现场。有意思的是，五位演员都是第一次来中国。

“这部戏充满了欢乐、充满了爱，你会远离所有的不开心和内耗，拥有极其愉悦的体验。”饰演唐娜的斯特芬妮笑说，戏中还有很多ABBA的金曲，大家很容易“上头”，跟着劲歌一起热舞。

“这是一部适合全年龄段人的戏。任何人都能无障碍地感受到它的魅力，关于爱、关于友谊、关于自我认知。”演员妮基扮演罗茜，她去了豫园、外滩，发现了很多好玩、好吃、好看的东西，接下来几周希望好好探索上海。

“很少有这样一部戏，在所有人都伤心欲绝时，突然来了一首歌，又让大家蹦了起来，给人连绵不绝的欢乐与感动。”演员乔治饰演斯盖伊，虽然只在上海待了几天，但已经被中国深深地迷住了。

演员莎拉饰演谭雅，最大的感受是中国人民太友好、太热情，“遇到问题，大家都愿意帮我，让我感觉自己不是一个远道而来的人。”休息时间，她会见缝插针地探索每一座城市。

剧组项目经理介绍服装细节

总有一首歌让你跟着唱

《妈妈咪呀！》讲述了一个欢乐爆笑的故事。索菲与斯盖伊在为婚礼紧张忙碌，大婚之前，索菲想找到生父并请他陪自己迈上红毯，母亲唐娜却不愿提及过去。索菲读了母亲的日记，发现有三个男人有可能是父亲，瞒着母亲给每个人寄去了请柬，三个男人陆续登岛……

剧照

近些年来，“大女主”的概念越发流行，但早在上世纪末，《妈妈咪呀！》就讲述了一个超越时代的“大女主”故事。

年轻的唐娜在面对爱情的艰难抉择时，做了一个疯狂的举动——来到希腊海岛开间民宿，把孩子生下来独自抚养，告别爱情，追寻自由。随着女儿出嫁，三个曾经的男人出现，故事朝着意想不到的方向发展。女儿“寻爹”的结果变得愈发不重要，母亲与女儿都开启了更坚定的自我追寻，幸福地成为自己。

唐娜、谭雅、罗茜组成的“唐氏发电机”闺蜜团的女性友谊和生活态度，更是令人治愈。当身边的朋友陷入纠结与伤感，大家不说教、不劝导，用舞蹈暖心鼓励。剧中没有令人窒息的亲密关系，尊重不同个体做出不同选择，专治精神内耗，鼓励勇敢的自我追寻。

剧照

《妈妈咪呀！》的火爆还有一部分原因在于，所有歌曲来自火遍全球七八十年代的瑞典国宝级乐队ABBA。全剧有二十多首ABBA的经典名曲，就连这部戏的名字，也源于乐队风靡全球的单曲《Mamma Mia》。

剧中的歌曲战绩满满，总有一首会让你感觉熟悉。

《Dancing Queen》自1976年发行后，迅速成为全球热门单曲，在十几个国家的音乐排行榜上名列前茅。它也受到了无数歌手的喜爱。1996年，李玟曾在她的英文专辑中翻唱过。

《Gimme! Gimme! Gimme!》堪称 “蹦迪神曲”，在中国还有个更出圈的名字《恼人的秋风》。1987年，费翔带着它登上上海电视台春晚，掀起一股狂潮，后来又被张蔷、凤凰传奇、黄渤、那英、肖战、张韶涵等人陆续翻唱。

迪斯科风格在《妈妈咪呀！》中无处不在。从音乐、舞蹈，到服装设计，都给人以舞厅“蹦迪”的动感与欢乐体验。ABBA热情洋溢的曲风，转化成了希腊岛屿的阳光、沙滩，所有的金曲与热舞都洋溢着地中海灿烂阳光下的积极与乐观，犹如一首生命的赞歌。